Rimani fresco, drogato e agile. Un bell'aspetto è sempre stato una parte importante dell'hip-hop. TLC ci ha fatto sfoggiare pantaloni larghi e tute Cross Color mentre LL Cool J ha reso FUBU cool. Jay Z e The Notorious B.I.G. ci ha fatto gocciolare in Versace e Coogi fino a quando Sean John di Diddy ha sfidato tutti a farsi su misura. Al giorno d'oggi, le vecchie regole sono così fuori. I killer della moda come A$AP Rocky e Rihanna stanno inventando a tutti il loro gioco di moda di stile con designer - da Raf Simons ad Ann Demeulemeester - che molti di noi non riescono nemmeno a pronunciare. Fresco vestito (Rilascio del 26 giugno) racconta la storia della moda hip hop dalle sue origini fino ad oggi. Il film è pieno zeppo di interessanti curiosità storiche insieme a interviste di icone di stile come Pharrell Williams e Kanye West. Ecco 10 cose del film che probabilmente non sapevi sulla moda hip hop.
1. È iniziato con i reali africani, gli abiti della chiesa e Little Richard.
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La moda hip hop trae i suoi inizi da lontano, ben prima dei jeans cadenti. Fresco vestito cita la ricca storia dei neri - abiti indossati da re e regine africani per gli afroamericani in questo paese - come molto influente. La moda della chiesa (soprattutto l'idea di indossare il tuo 'meglio della domenica') ha profondamente influenzato lo stile hip hop, così come intrattenitori rivoluzionari come l'ostentato Little Richard. 'Stravagante e stravagante... È un simbolo iconico di libertà', afferma l'ex Voga Il montatore del film Andre Leon Talley.
2. ...e tutto è iniziato con le gang del Bronx.
L'hip hop è iniziato nel Bronx e molte tendenze possono essere ricondotte alle strade grintose di New York negli anni '70 e '80. Bande di strada come i Ghetto Brothers hanno reso il biker chic (o 'stile fuorilegge') la cosa 'in', con giacche di jeans a brandelli e patchwork appena usciti Easy Rider.
3. Breakdance e cultura B-boy/B-girl hanno sostituito le lotte intestine tra bande.
Le bande di strada di New York erano spesso in guerra e in seguito all'omicidio del membro 'Black Benjie', le bande chiamarono una tregua in tutta la città. L'incontro di pace includeva i Ghetto Brothers, Royal Javelins e Young Sinners. Successivamente, i giovani hanno iniziato a rappare, graffiti e breakdance come modi per contrastarsi a vicenda, il che ha portato la moda a rivolgersi allo stile B-boy e B-girl e a look più raffinati.
La breakdance era parte integrante della prima cultura hip-hop e di ciò che questi B-boy e B-girl indossavano in stile affettato. Dalle canotte BVD e dalle sneakers Puma alle tute, la moda hip-hop ha cominciato ad emergere come quello che conosciamo oggi.
4. Il tuo abbigliamento ha detto tutto sul tuo quartiere.
'Essere a New York è come una passerella', ricorda Nas Fresco vestito. Negli anni '70 e '80, ciò che hai rockato rappresentava esattamente il distretto di appartenenza. Ad esempio, i gatti di Brooklyn indossavano scarpe Clarke e occhiali da sole tartaruga (senza lenti) mentre i nativi di Harlem indossavano tute di velluto con scarpe da ginnastica abbinate. LL Cool J è del Queens, cosa che non è stata specificata.
5. 'Fresco' e 'immerso' significavano 'in fuga'.
Cosa c'è in un nome? Ci sono sempre stati un milione e un milione di modi per descrivere un bell'aspetto. 'Fresh' e 'Dipped' erano i preferiti in passato e poi lo slang si è evoluto in 'phat' e 'dope' negli anni '90. Ora, si tratta di 'swag', 'acrobazie' ed essere 'in fuga'. Tenersi al passo.
6. Esegui DMC è il motivo per cui le persone indossano tute da ginnastica quando non si allenano.
Run-DMC: il successo di Run-DMC del 1986 'My Adidas' è stato un omaggio alle sneakers preferite del gruppo e ha contribuito a inaugurare una mania di stile internazionale. Dal Queens all'Europa, i fan hanno attribuito al trio la ridefinizione della silhouette fresca: tute sportive, bombette nere e, naturalmente, sneakers Adidas con scarpe da ginnastica in pizzo grasso. In che modo esattamente i lacci sono diventati così grassi? Era un processo che prevedeva l'allungamento dei lacci che arrivavano con le scarpe e l'applicazione dell'amido.
7. I contrabbandieri di moda come Dapper Dan hanno portato marchi di lusso nei centri urbani.
L'hip hop ha sempre amato i marchi di lusso, ma spendere migliaia per Louis Vuitton e Prada era fuori questione; per non parlare del fatto che quei designer non hanno mai avuto negozi nei centri urbani. Dapper Dan è venuto in soccorso. Lo stilista imprenditoriale ha portato loghi famosi come l'iconica G di Gucci a MCM e li ha indossati su look fuori dal mondo. Vuoi pantaloni Gucci o tute Louis Vuitton che non esistono? Vai a trovare Dapper Dan ad Harlem. Le autorità alla fine hanno fatto irruzione a Dan e messo fine al suo contrabbando, ma sta ancora lavorando con celebrità come Floyd Mayweather Jr. su look unici.
8. La moda hip hop è diventata 'legittimata' dai grandi marchi negli anni '90.
Con l'aumento della popolarità della musica hip-hop, negli anni '90 è stata lanciata una serie di marchi mirati alla cultura. Da Karl Kani e FUBU a linee guidate da celebrità come Rocawear di Jay Z e Baby Phat di Kimora Lee Simmons, sembrava che tutti e la loro mamma avessero una linea di moda hip-hop. Anche designer affermati come Ralph Lauren e Tommy Hilfiger volevano un pezzo dell'azione, disegnando jeans larghi e loghi oversize per soddisfare i fan del rap. Sean John di Diddy è andato particolarmente bene: il marchio è stata la prima linea afroamericana a vincere l'ambito premio CFDA (Council of Fashion Designers of America) come miglior stilista di abbigliamento maschile dell'anno nel 2004, mentre altri marchi hip hop alla fine sono caduti per il lungo la strada ed è finito nei bidoni del seminterrato degli affari.
9. Lo stile hip hop è ancora in evoluzione e il futuro è qui!
Jeans ultra skinny, di Pharrell famoso cappello floscio di Vivienne Westwood. Dopo l'aspetto sfarzoso e guidato dal logo degli anni '90, la nuova generazione di artisti e fan sta abbracciando la propria individualità. L'avvento dei social media e dei blog di moda ha reso la moda globale e streetwear più accessibile e accettabile. Rapper come A$AP Rocky e Kanye West hanno il coraggio di essere diversi, sfoggiando di tutto, dai kilt al ginocchio ai pantaloni da jogging in pelle. Il futuro della moda hip-hop è essere freschi essendo se stessi.
la schiavitù continua ancora oggi
